Questo spazio è aperto a tutte le NEWS inerenti il playback theatre e metodi d'azione in generale.
Chi ha informazioni da inserire in queste news mandi una e-mail cliccando qui:
Seminario formativo Aperto
"Il Playback Theatre"
formazione di base in playback theatre
da Venerdi 8 a domenica 10 giugno 2012
venerdi ore 15.30 -19.30
sabato ore 9.30 - 18.30
domenica ore 9 - 18
(20 ore formative)
presso Opera Don Calabria, via G..Battista Soria 11/13 (zona Battistini)
ROMA
docente : Luigi Dotti
responsabile scientifico Scuola Italiana di Playback theatre
Il seminario costituisce credito per la scuola italiana di playback theatre e la formazione internazionale (School of Playback Theatre - New Paltz - New York)
Partecipazione libera e gratuita: non serve prenotazione
Si può partecipare a tutta la rassegna o a singoli incontri
Per chi lo desidera viene rilasciato attestato di partecipazione
CALENDARIO 2011 - 2012
1) Giovedi 15 settembre ore 20.30: "La cura"
2) Giovedi 13 ottobre ore 20.30:"Come tu mi vuoi"
3) Giovedi 10 novembre ore 20.30: "I treni persi"
4) Giovedi 15 dicembre: ore 20.30: "Essere e avere"
5) Giovedi 19 gennaio ore 20.30: "Le diable au corps"
6) Giovedi 16 febbraio ore 20.30: "Il potere e l'autorità"
7) Giovedi 15 marzo ore 20.30: "Il perdono"
8) Giovedi 12 aprile ore 20.30: "Gli uomini e le donne della mia vita"
9) Giovedi 10 maggio ore 20.30: "Ascoltami!"
10) Giovedi 14 giugno ore 20.30: "Il cerchio non si chiude..."
Con l'undicesima edizione di Le Relazioni sulla Scena riptrendiamo le tracce di questa esperienza: i dieci titoli di questa rassegna sono presi, uno per anno, dai titoli di questi dieci anni di psicodramma pubblico. Il primo, "La cura", è il tiolo del primo psicodramma pubblico fatto a Provaglio d'Iseo nel maggio del 2001.
Le storie rappresentate sulla scena psicodrammatica vengono disegnate e rinarrate da Giovanna Peli. I partecipanti, ogni volta, troveranno pertanto una traccia degli psicodrammi precedenti, una sorta di diario di bordo di questa nuova edizione di Le Relazioni sulla Scena.
Il teatro di psicodramma ospita da febbraio 2012 la scuola italiana di playback theatre,
che propone una formazione integrata in playback theatre, teatro della spontaneità e metodi attivi (sociopsicodramma)
Artinscena – Arts on the scene - 2012:
Building Communities
For a Future Worth to Be Lived
5/8 July
Oasi di Cavoretto -Torino
Four days of exchange, education, artistic expression, performances, discussions and meetings.
Il Corso di Teatro per lo Sviluppo di Comunità propone una formazione biennale al ruolo di
Operatore di Teatro per lo Sviluppo di Comunità attraverso un percorso che vede un
superamento dei ruoli connessi alle diverse funzioni di regista, attore, drammaturgo, musicista e
scenografo in una visione più ampia che attribuisce a questa figura un compito articolato e
multiforme.
Per Operatore di Teatro per lo sviluppo di comunità si intende colui che facilita,
promuove e dirige il processo di gruppo attraverso l’azione scenica verso la costruzione di
una comunità che integra i vari livelli attivati, individuali e collettivi, nell’area di confluenza delle
dimensioni dell’arte, dell’interazione sociale e del rituale.
L’Operatore di Teatro per lo Sviluppo di Comunità, attraverso l’utilizzo di una specifica
metodologia, è in grado di: - ideare percorsi capaci di cogliere i bisogni relazionali di contesti organizzativi e sociali;
- progettare e co-progettare interventi articolati e adeguati alle specifiche caratteristiche
del cliente;
- realizzare attività di gruppo, laboratori e performance di Playback Theatre;
- valutare gli effetti e il gradimento dei percorsi realizzati.
Rivolto a
- Studenti interessati ad apprendere un metodo teatrale trasversale da applicare in contesti sociali, educativi e formativi
- Psicologi, educatori e operatori che lavorano in ambito terapeutico, socilae, sanitario e assistenziale, per acquisire competenze nel lavoro con i gruppi
- Insegnanti e formatori che intendono arricchire il bagaglio di competenze in ambito relazionale creativo ed espressivo
- Persone interessate ad arricchire il bagaglio di competenze in ambito relazionale creativo e espressivo e interessate ad apprendere un metodo teatrale trasversale da applicare in contesti sociali.
Articolazione corso 180 ore annue : giornate e incontri formativi nelle sedi locali e due residenziali all'anno di 2 giorni a novembre e 3 giorni a giugno
